艺术心历 

    “常明居士天白”是张延昀先生绘画常用的铃印字号，这是他步入佛门拜师本焕长老门下，由本焕长老亲赐的法号。“常明”，顾名思义，谓之永不磨灭的光芒。这个法号宛如一剂强而有力的催化剂，激励着天白先生不断地摆脱艺术窠臼，将历史与自然流泻的符号一一细心拾掇，在全面研究和传承捍卫各个历史不同时期的民族传统文化的同时，大胆创新，勇于表现出真正属于自己的，独到的内心感悟，持续追求天人合一的法道。

    他找到了民族文化的脉源之根——易经。品尝着对水墨线条的流动感和书法笔画产生的美妙变化，以及儒道释诸家文化的意识灵性，一种能够赋予纸上符号所不能混淆的笔墨特性，一个脑海里图腾的形象浑然而生，于此一种可靠的真实感能够从整体上跨越超现实主义的想象力而形成的水墨易经文化，才是真正根殖于民族文化的真谛所在。

    为了把握现代绘画语言，他放弃了自己固有的文化形式，一个让他留存内心深处的中国传统图式与笔墨再度涌现。这种向传统文化深度探寻的意识驱动，使他的绘画更带有线条观念。为了创造一种能够摆脱墨守成规的画法，一种能够自由发挥自我表现力的画法，他一路跨越了两汉，北魏石刻的探寻路程。

    篆刻与雕塑，使绘画线条与块、面紧密结合起来。通过逆锋用笔，顺势成形的绘画技巧，他找到了线面同塑的混合画法。一种不规则的反复用笔，使无数不规则线条重叠起来，形成了物体不规则的块面感觉。时隐时幻，虚实结合，黑白相间，刚柔相济，阴阳相生的笔法网络，使物体块面十分确定，而又充满活力，为的是集合和重现用手和心灵联系起来的每一个变化，用来表明物体位置的界限，用来作为物体张力考量的线条网络，当做作品中叙述感情的要素。他笔下所描绘的自然景色并不按其轮廓来描绘，而是用其逆锋中侧并用运行的墨块去堆垒，使笔墨层层叠进，而自然之象在景色的远端和深处凝聚成生命，让画中的形象带有更多的隐喻意味，跨越形象与抽象的界限，笔墨的流泻随意境的升华而逐成具象，这是决定性的关键时刻。理智会缓慢的必然成熟。这使绘画有了更深入理解的迹象与过程，一种能使绘画拥有自己的结构、色彩、形象、范围等固定形态的艺术创作。这是现实的综合，通过作品中的强力线条而向外散射的内在张力，使笔墨发挥得淋漓尽致，舒服酣畅的视觉感，华润清新的艺术语言，把人们带到一个美轮美奂，天人合一的自然境界里。

    这是一种从书法的自然流泻和自由挥洒中找出的一种模式，所以书画具如此。也是书画从静止观念进入动态视觉效果的领域而突出自我想象力的表现手法。一种将作品统一成韵律的崭新技法。作品一经完成，差不多总是成为解决一个造型艺术问题的实质成果。